Taoub

 

D’où est venue l’idée de travailler avec des acrobates issus d’une autre culture que la vôtre ?

Ce projet n’est pas venu de moi. Sanae El Kamouni m’a rencontré au Théâtre Garonne à Toulouse, où elle faisait un stage, tandis que j’étais en création de Plan B. Elle a découvert ma façon de mélanger le cirque, le théâtre, les arts visuels et a été très intéressée par cette démarche. Elle m’a proposé d’écrire un spectacle au Maroc, où il existe des acrobates, mais aucune création. Je connaissais déjà l’acrobatie marocaine et je savais qu’elle était unique et remarquable. J’ai alors proposé de diriger un stage de deux semaines à Tanger, pour rencontrer des acrobates, et voir quel sens un tel projet pourrait prendre. Un mois après, je décidai d’écrire un spectacle qui n’utiliserait que du tissu comme support de chaque scène, je voulais une scénographie mobile, fragile en rapport avec Tanger. Le titre vient de là, TAOUB, « tissu » en arabe.

Comment avez-vous rencontré les artistes ? Pourquoi les avoir choisi eux particulièrement pour cette collaboration ?

Nous avons organisé des auditions pour ce stage partout dans le Maroc, l’acrobatie étant surtout présente au sud, et à notre grande surprise, nous avons trouvé beaucoup d’acrobates à Tanger. Les premiers à s’être présentés étaient les Hammich, venus à quatre, dont deux filles, et aussi quelques amis. Ils était tous de très bon acrobates, et j’ai voulu composer un groupe à partir de ce noyau en privilégiant le fait qu’ils se connaissaient depuis longtemps, même s’ils n’étaient pas constitués en groupe. C’est ce « tissu » familial, cette organisation en groupe qui m’intéressait alors. Sanae et moi avons décidé de leur donner un nom après la création de Taoub : le Groupe acrobatique de Tanger.

 

Quel souvenir gardez-vous de cette rencontre ?

Le décalage de départ. Ils n’avaient jamais abordé de près ou de loin ce genre de choses et n’adhéraient que timidement avec ce que je leur proposais. Tout a changé quand je leur ai demandé d’amener leur famille et leurs amis pour une présentation du travail. Ils ont compris alors par les yeux des autres ce qu’ils faisaient eux-mêmes. Lorsqu’ils ont entendu leurs proches rire, être touchés, ça a été un déclic.

Dans le spectacle, on sent vraiment le résultat d’un véritable échange entre votre savoir-faire et le leur. Comment avez-vous fait, concrètement, pour en arriver à ce résultat ?

Je voulais qu’ils comprennent que je n’allais pas utiliser leurs numéros, qu’on allait inventer de nouveaux mouvements en déclinant leur savoir faire. Ils me voyaient réfléchir, improviser et essayer de trouver des idées, qui découlaient de leurs capacités. Je voulais avant tout qu’ils soient acteurs et témoins d’un processus de création, et non de la répétition d’une forme fixe. De ce fait, je ne me situais pas en comparaison avec leurs numéros, mais sur une autre voie. Je leur expliquais que ce n’était pas du cirque que nous faisions là, mais bien du théâtre. Ils ont adhéré.

distribution

Créé en juin 2004 au festival Les Nuits de la Méditerranée à Tanger (Maroc)

Avec  Jamila Abdellaoui, Jamal Benali, Adel Chaaban, Mohammed Achraf Chaaban, Abdelaziz El Haddad, Najib El Maimouni Idrissi, Amal Hammich, Mohammed Hammich, Younes Hammich, Samir Lâaroussi, Yassine Srasi, Younes Yemlahi.
Et en régie  Joël Abriac ou Cécile Hérault

Ecriture et mise en scène  Aurélien Bory
Assistant à la mise en scène et technique vidéo  Pierre Rigal
Trampoline  Julien Cassier
Création lumières  Arno Veyrat
Régie et régie générale  Joël Abriac ou Cécile Hérault
Costumes  Mahmoud Tabit Ben Slimane
Direction et diffusion Scènes du Maroc  Sanae El Kamouni

Administration et production des tournées Compagnie 111 :
Directrice de Production Florence Meurisse
Administrateur  Clément Séguier-Faucher
Presse  Agence Plan Bey

PRODUCTION  Institut français du Nord

Avec le soutien de  Compagnie 111, Organisation Internationale de la Francophonie, Ferme du Buisson – scène nationale de Marne la Vallée.
Avec l’aide du Service de coopération et d’action culturelle de l’Ambassade de France au Maroc.
Scènes du Maroc bénéficie des soutiens de la Fondation BNP Paribas, la Fondation BMCI, l’Institut Français du Maroc.